Карьера в музыкальной индустрии стр.151

Существуют успешные примеры самомаркетинга. Вот лишь некоторые из них.

До того, как заключить контракт с RCA, группа The Verve Pipe записала два альбома, которые разошлись общим тиражом в 40000 экземпляров. В течение 4 лет непрерывных гастролей группа обеспечила себя большой аудиторией.

С 1986 по 1995гг кантри-певец Майкл Петерсон (Michael Peterson) давал около 200 концертов в год. Он выступал везде, где только можно. Он даже не пытался заключить контракт с рекорд-лейблом, пока не почувствовал, что его мастерство выросло до нужного уровня. За всё это время он собрал огромную коллекцию рецензий на свои выступления и дал множество интервью. В конце концов, одно из отделений Warner обратило на него внимание.

После записи на собственной фирме альбома “Fush You Mang” группа из Сан-Франциско Smashmouth сумела пристроить на местное радио одну свою песню (Walking On The Sun). Эта песня стала местным хитом и принесла группе успех.

Все эти музыканты не просто оказались в нужное время в нужном месте. Им пришлось упорно вкалывать, чтобы добиться успеха.

Сегодня многие традиционные пункты контрактов между музыкантами и компаниями грамзаписи вызывают споры.

•    Гонорары, выплачиваемые за альбомы. Артисты обычно получают определённый процент от продажи CD. Наиболее высокооплачиваемые несколько лет назад получали 14-16%. Сегодня самые успешные молодые дарования требуют повышения ставок.

•    Право собственности на мастер-фонограмму. Музыканты стараются вернуть себе или выкупить все мастер-фонограммы после окончания контракта с фирмой. Таким образом авторы стараются уберечь свои права и обезопасить себя от неожиданностей. Рекорд-лейблы далеко не всегда идут в этом на встречу.

•    Контроль творческого процесса. Многие лейблы практически не оставляют музыкантам право выбора—какой материал включать в альбом, с каким продюсером работать, как оформлять CD и тд. Это ключевые вопросы для каждого музыканта и для его будущей карьеры.

•    Что касается концертных выступлений, то многие музыканты требуют больших гонораров, чем предусмотрено в обычных контрактах.

•    Лейблы стараются изначально в контракте с молодыми группами занизить величину выплат за авторские права.

Все эти и многие другие вопросы вынуждают музыкантов искать иные способы продвижения своих проектов, не связывая себя при этом никакими контрактами. Для этого сейчас есть достаточно путей. Но и сама музыкальная индустрия находится в состоянии “перестройки”. Изменяется всё—технология звукозаписи, маркетинг и промоушн. Многие изменения резко меняют обычный порядок вещей. Многие идут на пользу музыкантам.

Самое серьёзное новшество за последние годы—Интернет. Технологии сжатия цифровых данных изменили музыкальную индустрию за последние 5-10 лет, как ничто другое. Каждый музыкант решает сам, как приспосабливаться к этим изменениям или противостоять им. Имеется в виду Napster и другие системы обмена файлами. Зачем платить 10-20$ за фирменный CD, если в сети можно найти всё, что было когда-либо записано? Можно собрать любой материал по своему усмотрению и нарезать собственные CD. Единственное, чего лишают себя пользователи при этом—фирменной коробки и цветного буклета внутри неё. Но всю необходимую информацию о нужной группе можно найти там же в сети.