Карьера в музыкальной индустрии стр.63

В наше время, когда большая часть популярной музыки делается в сэмплах и МИДИ-формате, роль «живого» исполнения значительно преуменьшается. Ещё 10-15 лет назад для того, чтобы зафиксировать в записи звук какой-нибудь маримбы, продюсер был вынужден приглашать живого музыканта. Сейчас можно найти любые оцифрованные звуки. Но и качество такой «пластмассовой» музыки часто соответствующее. Тем не менее, полное вымирание студийным музыкантам не грозит, спрос на «живое» исполнение будет всегда.

Фрэнк Заппа: «Разумеется, с живыми музыкантами можно делать вещи, которых не сделаешь с синклавиром (один из первых гибридов синтезатора с компьютером—авт.) и наоборот. Я считаю, это просто разные средства выражения. Некоторые вещи, неподвалстные живым музыкантам и неподвластные машине, хороши, некоторые плохи. Например, живые музыканты могут импровизировать. Они отдаются мгновению и играют выразительнее машины. Машинное исполнение не лишено выразительности, но чтобы приблизиться к той экспрессии, какой я моментально могу добиться от сыгранной живой группы, приходится вбивать в машину кучу цифр. Однако музыканты обычно ленивы, нередко болеют и пропускаю репетиции. Короче, делают всё то же самое, что другие люди делают на нормальной работе. Трудись они хоть на шнурочной фабрике—то же самое. На концерте всё до предела сжато, ибо работать приходится в течение одного-единственного, реального двухчасового отрезка времени. Машины не пьют и не жрут наркотики, их никто не выселяет за неуплату, и в «непредвиденных случаях» их семьи не нужно никуда перевозить. С другой стороны, ни одной машине не вздумается в самом «неподходящем» месте песни рассмешить народ…»

Участники французского дуэта Air: «Нам нравятся живые инструменты. Можно через двадцать лет включить сыну и похвастать: «Это я так клёво играю на фортепиано». А если используешь синтезаторы, можно сказать только, что хорошо запрограммировал компьютер».

Особая специальность—вокалисты на бэк-вокале. В отличие от исполнителя сольной партии, от этих людей требуются другие умения—попадать в настроение ведущей партии, исполнять контрапункты и аккордовые гармонии, владеть навыками «цепного» дыхания. От бэк-вокалистов не требуются особые «фишки» в вокале, но требуется специфическая слитность голосов.

Если вы сможете сходу безошибочно сыграть и спеть всё, что от вас требуют, ненавязчиво предложить идеи, которые могут вписаться в этот проект, если вы легко находите общий язык с продюсером и с другими музыкантами—значит вы сможете стать хорошим сессионным музыкантом.

Леонард Коэн: «Создание песен, в основном, похоже на процесс ухаживания, охоты на женщин. Большая часть времени—это просто морока».

МУЗЫКА, КИНО, ДЕНЬГИ И СЛАВА

(по материалам американского общества по защите авторских прав ASCAP)

С появлением звукового кино музыка стала неотъемлемой частью синематографа. Первый в мире звуковой фильм «Певец джаза» вышел в прокат в 1922 году. Чарли Чаплин сам сочинял прекрасную музыку к своим картинам. Попробуйте представить себе художественный фильм без музыки—будь то оркестровая или электронная «подложка», новый хит или известная песня, и вы сразу поймёте, насколько велика её роль.