Прежде чем говорить об общих причинах ритмических недочетов в исполнении, рассмотрим некоторые частные случаи. Очень часто наблюдается, например, такая ошибка: правой руке приходится играть мелодию, левой брать аккорды, и левая рука неправильным образом опережает правую. Это объясняется очень просто: мелодия заключается обыкновенно в небольших интервалах, расположенных более или менее тесно, и, следовательно, правой руке не приходится делать большие скачки. Левой руке, наоборот, часто нужно делать большие скачки от одного аккорда в середине клавиатуры к низкому басу другого. В то время как пальцы правой делают простые движения вверх и вниз, пальцам ле вой приходится делать три разных движения: вверх, влево/вправо и вниз. Так как сознание при этом отдает два противоречивых приказания, то внимание естественным образом сосредоточивается на более сложной задаче — На движениях левой руки. Для того чтобы быть в состоянии придать должную выразительность мелодии, ученик стремится прежде всего справиться с трудностями аккомпанемента. В результате басовые тоны опережают звуки мелодии.
Другая часто наблюдаемая ошибка — неправильное употребление педали. Педаль служит для соединения двух аккордов, нужно взять ее в должный момент: взятая на миг раньше или позже, она не выполняет своего назначения, отсюда сплошь и рядом получается какофония. Рассматривая причины этого случая, мы снова обнаруживаем противоположные движения: в то время как рука поднимается, нога должна опуститься на педаль. Предположим, что нужно посредством педали соединить два аккорда в аккомпанементе левой руки (о которых говорилось выше). Раньше требовались три движения для левой руки и два для правой, теперь нужно добавить еще одно движение — поднятие ноги. Неужели не стоит, прежде чем приняться за специальные занятия на фортепиано, потратить немного времени на изучение подобных противоположных движений? Сам ученик не в состоянии понять, в чем состоит техническая трудность, учитель ничего не говорит на эту тему, в результате ученик повторяет свою ошибку, а повторить несколько раз одну и ту же ошибку — значит заучить ее. Этих ошибок не будет, если прежде, чем обучать игре на инструменте, ребенка научат справляться с трудностями одновременных противоположных движений. Благозвучие игры основано на соблюдении законов механики.
Мы рассмотрели два частных случая неритмичной игры, обратимся теперь к общим причинам ритмических недочетов в исполнении. Эти причины всегда физического характера.
Склонность непроизвольно замедлять темп — обычное явление, особенно свойственное певцам. Искусство пения требует серьезного изучения, хотя есть люди, которые настолько любят в музыке одну лишь чувственную красоту звуков, что совершенно удовлетворяются прелестью любой незначительной мелодии. Если такие любители берутся за пение, то У них особенно сильно развивается исключительное пристрастие к звуку как таковому. Такой певец, обожающий самый звук, если он обладает красивым голосом, учится пению единственно ради него самого. Учитель пения также интересуется прежде всего голосом. Он учит искусству давать звук, хорошо произносить слова, немножко мимике, немножко тому, как держаться перед публикой, — но это все! И вот ученик научился нотам: он хорошо знает, что половинная нота равна двум четвертям (когда попадаются три четверти, он уже смущен), четверть — двум восьмым (если на четверть приходится три восьмые, он их называет триолью и поет как одну восьмую и две шестнадцатых). Он еще знает, что точка при ноте наполовину удлиняет ее, но это вовсе не обязывает его вычитать длительность двух половин. Все это происходит от того, что большинство певцов не имеет понятия ни о ритмической гимнастике, ни вообще об огромном значении ритма для выразительного исполнения, и ничему этому не учат учителя пения. Все упражнения, принятые для выравнивания звучания различных регистров, как-то: portando, legato и т. п., только вредят развитию чувства ритма, если только оно не было достаточно сильно развито раньше. У певца чувство ритма должно, так сказать, наполнять весь организм дыхания и речи. Нельзя петь ритмично, если не умеешь ритмично дышать и говорить. Ритмичное дыхание нужно поставить на первый план, так как оно влияет на ритмичность пения. Сначала нужно научиться ритмично давать звуки, и только после этого можно начать петь со словами.